篆刻，它古朴里有丝新雅，使人从方寸天地里得到艺术的享受，也使我受益匪浅。 记得第一次篆刻时，老师告诉我们学篆刻要先学临摹，再上石，最后再用刻刀刻。听起来非常简单，但在学习中，我遇到了各种的困难，其实没有想象中的那么容易。 老师还告诉我们：印文分为两种：白文和朱文。白文是在行刀时把字的每一笔划全部刻掉，使其字凹下，印面凸出，这样打出印来就是红底白字；朱文，就是白底红字，篆刻方法与白文相反。印文因形式不同，风格也各有千秋。白文，浑厚平整而庄重；朱文，清新秀雅而生动。 老师先教我们描印稿，先将宣纸放在印稿之上，然后用笔进行描。我刚开始描时，经常出现偏差，不是这边少一笔，就是那边多一笔。篆刻时，一定要仔细，不能马虎，要不就被刀划伤手或者多刻了一下。刻错了还要用砂纸磨掉。有时候，刻了磨，磨了刻。有一次重复了好几次，还是刻不好。当我准放弃时，老师对我说：“没关系，继续刻，坚持就是胜利！”我又继续反反复复的刻着。经历千辛万苦，我终于刻完了，那时的心情别提有多开心！ 篆刻，陪伴我度过了寂寞的时光；篆刻，帮我改正了粗心的毛病；篆刻，让我了解了中国古老的历史文化…… 我认为篆刻是非常容易入门的一门艺术，一下午的课程你就基本掌握了最基础的方法，适合每一个人，在这一点上近似于大众艺术，然而，越是看起来简单的东西你就越难以做好，并不是时间就能解决的问题，就像有些人写了几十年的汉字了，也不能成为书法家，这需要的是毅力加上领悟力。以印稿的布局为例，最让我感慨的也许是那些字的变形，加长，缩短，字与字的组合来迎合印稿布局的疏密，美感，也许这里融入了篆刻家们更多的对美的感受和理解。我的名字是三个字，本来打算刻四个字的印，发现自己的名字写出来疏密太过失调，于是我就把姓作为一个单独的字，把名字的两个字结合在一起，根据印面的需要做了些变形。小小的方寸之间，不仅仅能反映一个人的美术素养、书法艺术，还能反映他的刀工、态度、知识素养等等很多，小小的方寸之间果然有见天地的雄魄。 篆刻从春秋战国经汉唐再到宋元明清，一路走来不断地发展完善，是传统文化不可忽视的一脉，在现在传统文化衰败的现代，篆刻作为一门艺术与以前相比，被很多普通民众所忽视，可喜的是，北京奥运会会徽出现了篆刻的身影，在2009年篆刻被申请为了“人类非物质文化遗产”。篆刻一路走来，当然，也会一路继续走下去。